Дорогие друзья, коллеги и ценители искусства! Сегодня я хочу поговорить с вами о гиперреализме - направлении в искусстве, которое часто ошибочно считают современным явлением, возникшим благодаря появлению фотографии. Однако это далеко не так. Гиперреализм, стремление к максимальной детализации и точности изображения, существовал задолго до изобретения фотоаппаратов. Художники всегда стремились передать окружающий мир настолько достоверно, насколько это было возможно. Особенно ярко это проявилось в эпоху Возрождения и в творчестве малых голландцев. Вспомните работы Леонардо да Винчи, Рафаэля, Яна ван Эйка или Вермеера. Их картины поражают своей детализацией, точностью передачи текстур, игрой света и тени. Они стремились не просто зафиксировать момент, но и передать атмосферу, эмоции, красоту окружающего мира. Современные гиперреалисты, безусловно, имеют в своем распоряжении более широкий спектр инструментов и технологий, но суть их творчества остается неизменной - стремление к максимальной реалистичности изображения. Мы, современные художники, продолжаем традиции великих мастеров прошлого, совершенствуя свое мастерство и возрождая утраченные живописные техники. Гиперреализм - это не просто копирование фотографий, это искусство, требующее огромного таланта, терпения и мастерства. Это дань уважения великим художникам прошлого и стремление донести до зрителя красоту и совершенство окружающего мира. С любрвью, Амрита Шелковникова!

Здравствуйте, дорогие художники! Позвольте мне, художнице Амрите Шелковниковой, погрузить вас в удивительный мир искусства прошлого, где мастера кисти и холста создавали шедевры, поражающие своей детализацией и реалистичностью. Эти великие художники, чьи имена навсегда вписаны золотыми буквами в историю живописи, были истинными предвестниками современного гиперреализма. В моем творческом путешествии я часто обращаюсь к бесценному наследию этих гениев, которые задолго до появления самого термина "гиперреализм" создавали полотна, наполненные удивительной точностью и вниманием к мельчайшим деталям. Их виртуозное мастерство и способность запечатлеть саму суть предметов и явлений служат для меня неиссякаемым источником вдохновения. Взгляните на завораживающие натюрморты Виллема ван Алста - каждый из них словно окно в мир, где время застыло, а красота обрела вечность. Его умение передать блеск капель росы на нежных лепестках цветов или отразить игру света на хрупких стеклянных сосудах заставляет мое сердце трепетать от восхищения и стремления к совершенству. Или вспомните титанический труд Леонардо да Винчи, чей научный подход к изучению анатомии и законов природы произвел революцию в искусстве. Эта страсть к познанию и стремление постичь суть вещей находят отклик в моей работе над портретами, где я пытаюсь уловить и передать малейшие нюансы человеческих эмоций, так же, как великий мастер сделал это в своей бессмертной "Моне Лизе". А разве можно остаться равнодушным к пейзажам Ивана Шишкина? Его полотна - это гимн красоте родной природы, где каждое дерево, каждая травинка и каждый колосок прорисованы с любовью и невероятной точностью. Вдохновленная его мастерством, я стремлюсь создавать пейзажи, которые будут дарить зрителям ощущение единения с природой и восхищение ее многогранностью. Невозможно не упомянуть и о непревзойденной технике масляной живописи Яна ван Эйка. Его умение передать мельчайшие детали, будь то сияющий блеск драгоценностей или тончайшие переливы шелковых тканей, служит для меня маяком в работе над натюрмортами и интерьерными сценами. Портреты кисти Адриана ван дер Верффа с их поразительной реалистичностью и вниманием к деталям - это еще один источник вдохновения для меня. Стремясь достичь такого же уровня мастерства, я тщательно прорабатываю каждую черточку лица, каждый блик в глазах, чтобы создать портрет, который будет дышать жизнью. И, конечно же, нельзя не восхищаться натюрмортами Эдварда Ладелла и Яна ван Хейсума, где каждый лепесток, каждая ягодка и каждая капля воды выписаны с ювелирной точностью. Эти работы служат для меня эталоном и вдохновляют на создание собственных произведений, где реальность и искусство сливаются воедино. Изучая наследие этих великих мастеров, я осознаю, что гиперреализм как направление в искусстве имеет глубокие корни, уходящие в прошлое. Эти художники, опередившие свое время, показали нам, что стремление к максимальной реалистичности и достоверности всегда было неотъемлемой частью художественного поиска. Их творения, наполненные жизнью и красотой, вдохновляют меня и многих современных художников на создание работ, которые стирают грань между искусством и реальностью, заставляя зрителя замирать в восхищении перед силой человеческого таланта и мастерства. С любовью, Амрита Шелковникова❤️

1. Что такое гиперреализм и чему конкретно обучают на курсе? Гиперреализм — это стиль живописи, в котором художник стремится создать изображение с максимально подробной детализацией, приближенное к фотографическому. На курсе «Маки и ветер» вы научитесь создавать картины в этом стиле, уделяя особое внимание тщательной проработке деталей. --- 2. Какой уровень подготовки необходим для участия в курсе? Подойдет ли курс для новичков? Курс разработан таким образом, чтобы быть понятным и доступным даже для начинающих художников. Предварительная подготовка не требуется; материал подается в доступной форме для всех желающих. --- 3. Сколько стоит курс и до какого числа действует скидка? Стоимость курса составляет 8000₽. До 25 октября действует специальная цена. --- 4. Какова продолжительность курса? Курс рассчитан на 1,5 месяца. --- 5. Возможна ли оплата курса в рассрочку? Да, мы предоставляем возможность бронирования курса с частичной оплатой и последующей рассрочкой платежей, что удобно для участников с ограниченным бюджетом. --- 6. Какую поддержку получают ученики во время прохождения курса? В процессе обучения я лично сопровождаю каждого ученика, отвечая на вопросы и предоставляя рекомендации на всех этапах работы. --- 7. Где будут проходить консультации с преподавателем? Консультации проходят в специальном чате, где вы сможете задавать вопросы и получать ответы от преподавателя. --- 8. Как долго будет доступен курс после его окончания? В Telegram вы получаете бессрочный доступ к материалам курса, а на платформе школы доступ предоставляется на 1,5 года. --- 9. Чем отличается доступ к курсу на платформе школы и в Telegram? Разница заключается в длительности доступа: на платформе школы — 1,5 года, в Telegram — бессрочно. --- 10. Какое качество записи уроков? Можно ли будет смотреть уроки в высоком разрешении? Все уроки записаны на профессиональную камеру в высоком качестве, что позволяет просматривать их в высоком разрешении. --- 11. Есть ли возможность проходить курс в собственном ритме? Да, благодаря тому, что уроки записаны заранее, вы можете проходить курс в удобном для вас темпе, не привязываясь к расписанию занятий. --- 12. Кому писать? Пишите только Амрите Шелковниковой

"Обед в Тюильри". Художник Léonce J.V. de Joncière (1871 - 1947).

Сейчас у нас проходят 4 курса живописи! Два из них длительных и два уже на грани завершения. Курсы "Розовые облака" и "Пушистое море" можно купить по низкой цене. Когда они завершатся, стоимость изменится! А длительные курсы - это базовые курсы по многослойной технике живописи. Они дают понимание и основу живописи старых мастеров. По всем вопросам пишите Амрите Шелковниковой

«Осенние листья» (1856). Художник John Everett Millais (1829 – 1896).

"Натюрморт с тыквой". Художник Christian Berentz (1658-1722)

"У ворот". Художник Arthur Longley Vernon (1841-1922).

✨ Новый курс живописи "Маки и Ветер" от Амриты Шелковниковой Мы рады объявить о старте продаж уникального курса "Маки и Ветер", посвященного масляной живописи в многослойной технике старых мастеров. Этот курс — настоящий прорыв в мире живописи и не имеет аналогов во всем мире! ✨О курсе - Техника: Масляная живопись в многослойной технике старых мастеров. - Стиль: Гиперреализм — высший пилотаж в мире живописи. Художники всех времен всегда стремились к максимальной детализации. - Длительность: 3 месяца интенсивного обучения. - Преподаватель: Амрита Шелковникова — художница, которая уже более 25-ти лет изучает технологии живописи прошлого. ✨Почему это важно Освоение этой уникальной техники позволит вам создавать впечатляющие картины, достойные своего места в мировых галереях. Художники, способные писать такие произведения, высоко ценятся по всему миру. ✨Выгоды для вас - Для всех уровней: Благодаря качественному преподаванию и особой методике, риски неудач сведены к минимуму. Даже если у вас нет высоких умений в рисовании, вы сможете достичь потрясающих результатов. - Рост мастерства: По окончании курса ваш уровень мастерства значительно вырастет. Вы обретете навыки, которые выделят вас как художника. - Уникальность: Подобных курсов нет нигде в мире. Это ваш шанс освоить технику, которой владеют немногие. ✨Условия - Стоимость: 8000₽ для тех, кто присоединится в числе первых. Возможна рассрочка. - Длительность: 3 месяца насыщенного обучения. - Место проведения: сайт школы и телеграм-канал ✨Как записаться Не упустите возможность стать одним из первых участников этого уникального курса! - Регистрация и ваши вопросы: Амрита Шелковникова Пишите сами только на этот аккаунт, чтобы уберечься от мошенников. Я сама не пишу ни с каких аккаунтов ✍️ --- Сделайте шаг к вершинам мастерства вместе с Амритой Шелковниковой. Запишитесь на курс "Маки и Ветер" и откройте для себя мир гиперреализма в масляной живописи!

"Дом у озера". Художник Джим Гензель.